"…Миром правят те, кто никогда не слушает музыку". Боб Дилан.

Вот и настал 2005 год.

Минули 50 лет перманентной рок-революции, и в этом году мы прощаемся с нашими героями – талантливыми и экстравагантными, веселыми и печальными, демоническими и трагическими. Мы прощаемся с Великой Музыкой, которая помогала нам и строить и жить, как поется в старой, старой песне, далекой даже от рок-н-ролла. Но, слава Богу, мы прощаемся с роком только на страницах этой книги.

Рок-н-ролл жив и будет жить!

Вместе мы прошли целую жизнь, весь тернистый путь, уготованный судьбою этому жанру музыки – от гонений до триумфа. Теперь мы стали друзьями и с Биллом Хейли, и с Клиффом Ричардом, теперь мы знаем глубину таланта Дженис Джоплин, и знаем какую цену за творчество заплатил Джон Леннон, мы подпевали Мику Джагеру, и печалились потере Битлз. Мы поражались нарядам Кисс, танцевали вместе с Майклом Джексоном и наслаждались волшебной прохладой музыки Оазиса…        

А если кому не довелось жить в СССР 50-х, 60-х и даже 70-х, то, перелистав эту книгу, он может легко «вспомнить» злоключения Эдиты Пьехи в стране Советов, первые упражнения на гитаре Александра Градского, «царскую» опалу Стаса Намина, эстонскую победу Машины времени и «далекую камчатку» Виктора Цоя. И еще много других забавных и драматических историй, происшедших с подвижниками рок-музыки в нашем Отечестве.   

Ведь рок-н-ролл как явление – это люди, их сознание, их чувства, полет их фантазии.

Также совершенно серьезно я могу утверждать, что рок-музыка подтолкнула к развитию советские физику, химию, кибернетику и мать ее электронику, потому что тысячи молодых людей в 50-60-х засели с паяльниками «изобретать» усилители, гитары и адаптеры. Эти люди выросли, обучились и теперь, благодаря им, мы имеем то виртуальное пространство, какое заслуживаем. Тогда, в те дремучие годы, любители рок-н-ролла заставили-таки партию и правительство дать народу, если и не свободу, то хотя бы проигрыватели и магнитофоны, которые и стали идеологическим оружием рок-музыки против развитого социализма. 

А из сотни-другой долларов, заработанных доморощенными менеджерами дворовых рок-групп, из гаражей и домашних студий, из экспериментов в сараях и на кухнях образовалась целая индустрия, которая очень быстро превратилась в мощнейшую империю звукозаписи, рекламы и дистрибьюции. Правда и то, что та же электроника, которая, собственно, и дала жизнь новой музыке, и погубила всю эту магнитофонную промышленность и виниловые концерны. Но в 90-х, отцифровавшись и открыв для себя перспективы клонирования, империя с новыми силами устремляется к наживе, все больше и больше ограничивая творчество и индивидуальность. Но только так, через тернии к звездам, и создаются настоящие шедевры, не правда ли?

В кристально чистый поток рок-н-ролла мною насильно вживлены события из так называемой «светской» жизни. Никто этого ранее не делал, но лишь таким образом можно понять, что весь наш многообразный мир взаимосвязан, одно невозможно без другого, так как все мельчайшие детали словно в чудесной мозаике образуют единую картину нашего существования.   

А сейчас скажу о том, что проходит красной нитью сквозь все это с позволения сказать произведение – о Психофизическом Пространстве, в котором, словно в живом океане Солярис плывет наш рок-континент. Я не подгонял факты, не придумывал ситуации – книга абсолютно документальна, просто я проводил некий анализ событий и делал выводы. Надо понимать, что музыка, любая музыка, это гармония небесных сфер, доступная современному человеку, в том виде и на том уровне сознания в каком и на котором он, человек, сегодня пребывает. Творчество и талант – это вообще Божий промысел, и когда творчество становится массовым, когда миллионы людей в едином порыве жаждут эмоционального аккорда в любом его проявлении, то эта информационная субстанция материализуется и переходит в иное состояние.

Бойтесь своих желаний!

Для помощи в понимании мироустройства существует универсальный КЛЮЧ, который может открыть самые тайные двери этого мира и дать ответ на многие вопросы мирозданья, будь то наука или искусство, и в частности музыка. Этот ключ прост и являет собой одно слово – Подобие.

И самый яркий пример подобия пространств – человеческий мозг, в котором из «неразумных» электро-химических импульсов рождаются как воображаемые образы, так и конкретные действия! 

Я не ломлюсь в открытую дверь, я всего лишь систематизирую хорошо известные истины, которые для продвижения вперед требуют постоянного внимания.

Создатель сделал наш мир, нашу психофизическую систему – от простого к сложному – совершенно подобной, по уровням или спиралям, и для развития и продвижения человечества по лабиринтам пространства и времени постоянно дает нам подсказки в виде тех или иных простейших решений. Так атомы образуют молекулы, а ноты – мелодии, ритуалы и правила, выработанные человеком за тысячи лет, суть предтеча компьютерных программ, а порождение их – Интернет сам по себе есть модель следующего мира, со всеми его сигналами, сетями и несуществующими в природе мирами. Ищите и обрящите. 

Вот японские ученые вычислили число π с рекордной точностью, сообщает издание «The Mainichi Daily News». Новый рекорд составляет 2 триллиона 576 миллиардов 980 миллионов 377 тысяч 524 знака, что не поддается никакому реальному осмыслению. Интересно, зачем нам это и что помешало ученым продолжить этот ряд? Для рекордного вычисления ученые использовали суперкомпьютер T2K Tsukuba System, который работал более 73-х часов. Этот компьютер способен выполнять 95 миллиардов операций в секунду – представьте себе, о чем мы, люди, можем подумать за секунду.

Да, безусловно, нам очень скоро откроются невиданные дали и бесконечные перспективы, и мы уже наблюдаем как кардинально меняется среда нашего обитания. Поменяемся и мы, и в данном случае я имею ввиду не себя и вас, а человечество вообще.

И только Его Величество Время очень скоро даст нам ответ – верна ли вся эта фантасмагория, с упорством сумасшедшего проводимая в данной истории, или это мистификация в лучших традициях графа Калиостро.

Подождем, узнаем.   

Но сейчас, до перехода в иное измерение, у меня лично еще остались обязательства перед рок-н-роллом, и я должен для завершения всей картины нанести последние мазки и коротко закончить некоторые истории, а также рассказать о событиях как нынешнего – 2005 года, так и заглянуть немного вперед. 

Итак, 30 мая 2005 года, спустя 3 года молчания, вышел шестой альбом группы Oasis «Don't Believe the Truth». Альбом был единогласно признан фанами и критиками лучшим со времён «(What’s the Story) Morning Glory?». Два сингла с этого альбома, «Lyla» и «The Importance of Being Idle», как и сам альбом стали № 1 в Великобритании. Энди Белл сказал, что альбом похож на «Highway 61 Revisited» Боба Дилана и «Revolver» The Beatles.

В 2006 году группа Oasis получит премию «Q Awards» в номинации «Лучшая группа в мире», а Ноэлу была вручена статуэтка «Classic Songwriter», что понятно и без перевода.

Слава Богу, живы и здоровы Deep Purple, и в скором времени концертом в «Roman Amphitheatre» в Израиле они начнут очередной тур, в ходе которого собираются заехать на Украину и в Россию. Сегодня, в 2005-м, я еще не подозреваю, что скоро буду лицезреть живых кумиров и с благоговением слушать «Туман над волой» от самих создателей этого нетленного произведения.

Также в недалеком будущем в Санкт-Петербургском концертном зале «Гигант-холл» выступит группа Creedence Clearwater Revived. Эта группа – британская кавер-версия популярной команды Creedence Clearwater Revival, организованная самими братьями Джоном и Томом Фогерти, что для меня имеет решающее значение, несмотря на различия в буквенном окончании названия (О, эти рок-буквы!), и мне также доведется присутствовать на этом пиршестве рок-н-ролла.

На втором десятке ХХI века Ринго Старра признают самым богатым ударником в мире. Его состояние будет оцениваться в 300 миллионов долларов. А  Маккартни в этом году выпустил 13-й сольный альбом, его продюсировал работавший над лучшими альбомами группы Radiohead Найджел Годрич. На обложке диска красовалась детская фотография Пола, а песня с этого альбома «Jenny Wren» напоминает две его ранние вещи – «Blackbird» и «Eleanor Rigby».       

Кстати, о Ринго, Поле и Битлз вообще: очень скоро в Петербург с единственным концертом приедут The Cavern-Beatles, причем из Ливерпуля, и, цитируя гениального поэта Дербенева, раз уж «жизнь невозможно повернуть назад и время ни на миг не остановишь», то я с удовольствием пошел на этот концерт, ожидая не столько удовлетворения от музыки, сколько прилив ностальгических воспоминаний. Но увиденное и услышанное превзошло мои скромные надежды – музыканты не только профессионально и точно исполняли произведения легендарного квартета, но и выглядели почти идентично, поразительно похоже имитируя «ужимки и прыжки». Одним словом, я получил, то о чем и не мечтал. Интересно, какие ощущения испытывают Пол или Ринго, когда видят и слышат свои копии – раздвоение личности?

В этом жизнеутверждающем произведении можно было бы пропустить события, связанные с несчастьями и смертью, но иной раз я намеренно подчеркивал трагические ситуации, чтобы лишний раз укрепить положительные стороны нашей жизни, ведь, помните, нет дня без ночи, Инь без Янь, + без –, добра без зла, рождения без смерти. И принимать это надо как должное, как нашу достойную судьбу.

Поэтому как не сказать, что за рамками времени, отпущенного этой книге, погибнут наши герои Джoн Лoрд, Уитни Хьюстон, Малкольм Макларен, Кэптен Бифхарт, Егор Летов, Ричард Райт, Юрий Айзеншпис, Владимир Птицын…

И как мы уже теперь понимаем, равно печалям существуют и радостные события – в 2005-м Брендан и Лайза – Dead Can Dance – воссоединились для проведения полнометражного мирового тура. На сайте группы появилось сообщение от Брендана, в котором говорилось следующее:

«Я переговорил с Лизой, и мы решили приступить к записи нового альбома. Мы надеемся завершить всё к лету, после чего отправимся в двухмесячный тур в конце года».

Но тут же и «минус» –  в  недалеком будущем знаменитый продюсер, работавший и с Тернер, и с Битлз, и с Диланом, автор «стены звука», красавец и повеса – Фил Спектор, напомню, его дед был родом из России, навсегда ушел из этого мира. Нет, он не умер, он просто ушел из мира рок-н-ролла в совсем другой мир. В феврале 2003 года в особняке Спектора был обнаружен труп актрисы Ланы Кларксон, которая была застрелена. Спектору было предъявлено обвинение в убийстве. Процесс продолжался 6 лет и закончился осуждением Спектора на 19-летний срок. Когда ему вынесут приговор станет ясно, что 69-летний псих и алкоголик никогда не выйдет на свободу. Под творчеством Фила Спектора подведена черта.

Эта грустная история великого в прошлом человека, который злоупотребил своими талантами, возможностями и свободами, очень характерна для первых 50-ти лет развития рок-н-ролла – так или иначе практически все звезды порой «увлекались» стимуляторами фантазии, забывая о той миссии, для которой они были предназначены. Да, все мы люди, но на избранных лежит чудовищная ответственность, с которой может справиться только великий талант.

И снова сияет солнце: совсем скоро в Лондоне, в Букингемском дворце, состоится праздничный концерт в честь 60-летия правления одной из главных героинь нашей истории, прошедшей вместе с нами весь этот путь – Королевы Великобритании! Для Елизаветы II будут выступать легенды мировой музыки — сэр Элтон Джон, сэр Пол Маккартни, сэр Том Джонс, сэр Клифф Ричард и другие.

Под аккомпанемент военного оркестра выступит Робби Уильямс, свои самые известные песни исполнит Кайли Миноуг. Певцы из разных уголков мира будут петь специальную юбилейную песню, которую напишут Эндрю Ллойд Уэббер и Гэри Барлоу.

«Королева призналась, что композиция ей очень понравилась. И мы безусловно рады этому известию, поскольку обычно она воздерживается от комментариев», — скажет тогда Ллойд Уэббер.

Мы с благодарностью прощаемся с Ее Величеством, которая была хранительницей как всех рок-музыкантов, так и нашего повествования.

Из печальных новостей, которые нам еще предстоит узнать, стоит упомянуть историю с питерским «Радио Рокс», поскольку мы следили за развитием этой рок-станции с момента ее создания: через несколько лет неизвестные лица захватят передатчик и станцию закроют. Со слов генерального директора «Рокс» станет ясно, что за захватом стоит конфликт акционеров. Вот так кончается любая категорическая «самостийность», а мы лишились отличного рок-консультанта!

Песней о Будущем становятся такие события как создание в 2005 году московской группы Амели, днепропетровской – «Кімната Гретхен», выход первого альбома финской группы Iconcrash – «Nude», появление на экранах английского фильма «Братья рок-н-ролл». По словам известного рок-писателя Андрея Бурлаки сегодня только в Петербурге в «рабочем» состоянии пребывает около 5000 рок-групп! Значит история продолжается!

Об универсальности рок-н-ролла может также говорить, например, то, что в  2005 году знаменитая песня «Angie» использовалась Христианско-демократическим союзом Германии в избирательной кампании будущего канцлера Ангелы Меркель, правда, без разрешения со стороны The Rolling Stones, которые и в этом тысячелетии благополучно здравствуют и дают концерты. Впрочем, с агентством по управлению авторскими правами партии удалось договориться. Видимо в благодарность, в Германии в 2008 году будет построен первый в мире музей великой группы The Rolling Stones.

А наша великая группа Машина Времени в 2005 году выпускает новый альбом «Машинально» и очень скоро отправится в Великобританию на легендарную студию «Abbey Road» для записи диска «Time Machine», презентация которого пройдет в Москве в  Спорткомплексе «Олимпийский».

Несправедливо обойденными вниманием в этой истории могут себя посчитать многочисленные и порой талантливые клубные группы – новое явление для России – и я даже знаю таких, но отследить их судьбу и успехи просто не представляется возможным и требует отдельного исследования.

Ну вот, кажется, и всё.

Я понимаю, что невозможно перечислить и вспомнить всех, не обессудьте, но я старался и сделал, на самом деле, все, что мог. И я уже говорил, что это не энциклопедия – это путеводитель, который всегда, сообразно времени и месту можно дополнить. 

А вообще, работая над книгой, я с прискорбием отметил, что с течением времени талантов поубавилось, и количество информации год от года объективно сокращается. Приходится констатировать даже чисто арифметически, что самыми плодотворными были 60-е годы ХХ века. И не потому, что тогда родились Битлз, Роллинг Стоунз и другие замечательные группы…

Энтузиазм пропал? Исчезла романтика новизны? Пожалуй. Но главным является то, что в процесс активно включились деньги. Большие Деньги! Нет-нет, это не плохо, но это уже трезвый и холодный расчет. Но все же я помню, как мы собирали по десятке на усилитель и как я самостоятельно выпиливал настоящую «доску» под битловский «Hofher». Да, конечно, другое время.

Изучая историю рок-музыки в процессе написания, я также пришел к выводу, что эта история напоминает сложную циклическую кривую. И если в 50-х, 60-х годах она вся состояла из ярких взлетов и глубоких падений, то по мере течения времени, она стала выравниваться, пики закруглялись, и сегодня уже наша «кардиограмма» неумолимо стремится к прямой линии с признаками снижения уровня. Что повлияло на столь печальные метаморфозы?

Общее состояние культуры в мире?

И в то же время можно представить себе историю рока как великую реку, которая, падая с высоты у истоков, бурлит и пенится, ударяясь о скалы (to beat on rocks), и постепенно, по мере разлива и наполнения из других притоков, успокаивается, расширяется и уже полноводно, величаво несет свои воды к мировому океану Разума.  

Я не буду стенать по поводу безвременно ушедшей романтики рока… но в 60-х, даже в 70-х годах истинные рокеры жили самой музыкой, не обращая внимания на материальную сторону существования. Правда, тогда им было проще – отношение к своим кумирам граничило с обожествлением, рок-идолы буквально диктовали свои условия и отношение к жизни. И так было везде: и на Западе и на Востоке.

Несмотря на колоссальное давление властей и всякие другие коммунистические пакости, мы с нашей группой Феникс, как многие другие советские коллективы того времени, за гроши, на одном энтузиазме собирали битком набитые клубы и студенческие аудитории, например, ДК им. Ленина за Невской заставой, Драмтеатр в областном центре, «Бонч» в Питере или городские и периферийные танц-площадки (хотя деваться молодежи было больше и некуда) – главным для нас был сам великий процесс! Я до боли в висках помню тот необыкновенный душевный подъем передающийся от огромного восторженного зала, куда мы выплескивали свою трансформированную энергию и свое «творчество». Опять же, не хочу сравнивать нас тогдашних с Мэтрами (хотя на сцене мы себя ими чувствовали), но тогда я испытал, наверное, такой же импульс счастья, как и они, и больше ничего подобного мне испытывать уже не приходилось… 

Да, время – разное, рок – разный и прошло уже столько лет…

И как бы там ни было, все это уже история, и сегодня только начало нового 50-летия Великого и Ужасного Рок-н-Ролла! И через следующие 50 лет я с удовольствие напишу книгу, посвященную…

Очнись, говорю я себе, и сейчас-то книги в их первозданном виде доживают последние дни. Совсем скоро мы будем «листать» только электронные издания или информация будет отпечатываться прямо в мозгу даже без участия сознания! Способен ли я и мои мозги на подобное? Навряд ли! Как же быть? Катастрофа! Кто и как будет «писать» следующее юбилейное издание?!

Если вы дойдете до этих строк, то, наверное, подумаете, что мне – автору этой книги, лет 150. Но нет! Просто я, подобно герою Майкла Фокса, путешествую во времени – мне те же 20, и я готов и сегодня выскочить со своим «Фендером» на сцену и виртуозно сыграть пару-тройку аккордов из «Рок круглые сутки»! 

Напоследок признаюсь честно, – я не фанат рок-н-ролла до иступления и слепого поклонения, у меня много и других интересов. И я не буду призывать «возродить святое». Пусть все идет, как идет.

Let It Be!

Но именно поэтому я понимаю, что наш мир представляет собой неразрывную систему взаимодействия Человека, Природы и Высших Энергий, одной из которых является музыка.

А всё что нам нужно –

All You Need Is Love!

(Рок и Мир, с сокращениями)

£24 millions!

В этом – 1999 – году классик жанра Стинг выпустил знаменитый хит «Desert Rose». Мы уже говорили о творчестве Стинга в рамках группы Police, теперь настало время рассказать об этом выдающемся рок-музыканте отдельно.

На фоне общего довольно среднего уровня рок-н-ролла 90-х – без особых взлетов и падений, и, буквально, засилия попсы, явление Стинга как Мессии сохраняет нам надежду на лучшее будущее. Еще в 91-ом году Гордон Самнер, а это, как мы знаем, настоящее имя Стинга, выпускает автобиографический альбом «The Soul Cages», который стал в некотором смысле определяющим для его творчества на целое десятилетие. А сингл из этого альбома «All This Time» занял пятую строчку в лучшей сотне журнала Billboard. Он продолжает в том же духе с альбомом «Ten Summoner’s Tales», включившем в себя такие хиты, как «If I Ever Lose My Faith in You» и «Fields of Gold».

Сборник «Fields of Gold: The Best of Sting 1984–1994» доказывает, что Стинг является одним из самых талантливых авторов второй британской «новой волны». Помимо известных хитов, в альбом также были включены две новые песни «When We Dance» и «This Cowboy Song».

Летом 1995 года Стинг по сведениям криминальных хроникеров, даёт показания в суде против своего бухгалтера, которого певец обвиняет в краже своих доходов. В результате разбирательства бухгалтер Кит Мур был приговорён к шести годам тюремного заключения. По-видимому, из-за судебной нервотрепки альбом «Mercury Falling» оказался не таким хорошим, как «Ten Summoner’s Tales», но и этого было достаточно, чтобы удовлетворить поклонников и умиротворить прессу. Заглавный трек с его нового альбома «Brand New Day» доказал всем, что Стинг все еще способен выпускать хиты. Песня заняла 13-е место в британских чартах. Альбом также имел успех в США, где достаточно долго продержался на верхних строчках. Диск также получил две премии «Грэмми».

После путешествия по бразильским тропическим лесам Гордон-Стинг стал ярым защитником природы и учредил вместе с женой «Фонд защиты тропических лесов». За особые заслуги в деле этой защиты в честь певца ученые назвали один из подвидов лягушки – бразильской древесницы – Dendropsophus stingi. Вот истинное признание заслуг настоящего рок-музыканта! Остается только со вздохом вспомнить королеву Елизавету и сэра Пола Маккартни – у них с лягушками не задалось. А за достижения и вклад в области музыки Стинг получил всего лишь звезду на аллее славы в Голливуде.

 Стинг по образованию учитель английской словесности, и по специальности отработал два года в школе, поэтому, наверное, хорошо понимал, что нужно юным. К тому же в молодости он занимался легкой атлетикой и даже пришёл вторым в забеге на чемпионате Англии. Со своей спутницей жизни актрисой Труди Стайлер, шестью детьми и несколькими собаками он пока спокойно живёт в Нью-Йорке.

И еще о лягушках и упомянутом всуе Маккартни, который своей настоящей награды все-таки добился – на церемонии «Pride of Britain Awards» в апреле Пол познакомился с бывшей моделью Хизер Миллс и начал встречаться с ней с целью создания семьи. Для освещения этого знаменательного факта и дальнейших событий нам придется выйти за рамки этого повествования, но ведь это сэр Пол, а для него границ времени не существует! Одним словом, 23 июля 2001 года Пол и Хизер обручились, а 11 июля 2002 года вступили в брак. Свадьба состоялась в замке Лесли в Ирландии. 28 октября 2003 года у счастливых Пола и Хизер родилась дочь Беатрис Милли. Однако, несмотря на ангельский характер, миротворческую натуру и благотворительные вклады Пола в экологию и алкоголизм, этот союз оказался краткосрочным и несчастливым: в мае 2006 началось слушание о разводе, а 17 марта 2008 года брак был расторгнут. В результате Маккартни пришлось выплатить своей бывшей жене 24 млн. фунтов. Причем, мне кажется, он особенно и не спорил, а посчитал за счастье…

А до развода, когда у Маккартни еще были деньги, он выпустил сборник рок-н-ролльных стандартов «Run Devil Run» и был введен (как соло-исполнитель) в Зал славы рок-н-ролла. Таким образом Пол присутствует в этом Зале в двух ипостасях. К этому можно добавить, что в мае 2000 года Маккартни станет членом Британской академии композиторов. Гай Флетчер, председатель этой академии, отметит роль, которую сыграл сэр Пол в развитии всей великобританской музыки, что явится откровением для остальных академиков.

Что касается другой, может быть, менее звездной рок-музыки, то в 1999 году становятся популярными треки «Freak on a Leash» группы Korn, «Learn To Fly» от Foo Fighters, «Maria» группы Blondie, а также «The Bad Touch» от Bloodhound Gang. 

Коллектив Bloodhoung gang в переводе на русский означает «свора ищеек» или «банда кровожадных». Группа знаменита своим комедийным роком. Обычно критики, чтоб описать их стиль, используют понятия панка и альтернативы. Состав на сегодняшний день: Джимми Поп, Люпус Тандер, Эвил Джаред, Кю Болл, The Yin. Первый концерт Bloodhoung gang мир увидел и услышал в 1992 году. Ребята выступали практически за «пиво и сигареты» ради возможности получить запись своего демо. Первый контракт с серьезной компанией «Columbia Records», который был заключен в 1995 году, привел к  выпуску альбома «Use your fingers». С 1999 по 2005 у группы наступил перерыв.

Зато, когда они возобновят концертную деятельность, то во время их турне по Украине и России за неосторожное обращение с российским флагом в Анапе их закидают тухлыми яйцами и гнилыми помидорами, что вообще-то нехарактерно для русских рок-фанатов – значит серьезно достали!

В 1999 году временный перерыв наступил и на небесах – 11 августа произошло полное солнечное затмение. Я, находясь в южных краях, лично был свидетелем этого тревожного явления. Когда наша главная Звезда окончательно скрылась, пришло странное ощущение легкой паники – было достаточно светло, но СОЛНЦЕ БЫЛО ЧЕРНОЕ, словно отверстие в Бездну! Мгновенно взметнулся вихрь, плеснуло волной море и… светило вышло, все стихло. Потрясающее зрелище! Оно наглядно показало нам, что где-то там в небесах действуют титанические силы, способные передвигать космические величины! Знак свыше? Да, знак, который можно рассчитать с математической точностью. 

 Если брать явление в целом, то такое затмение в 90-х наступило также для различных поджанров метала, которые пережили расцвет в  предыдущем десятилетии. Черный метал стал отличаться от тех «давних» образцов повышенной мелодичностью. В нём теперь присутствовали элементы симфонического и готического метала. Одним из ярких эталонов блэк-метала стала группа Cradle of Filth (Колыбель грязи). Собственно, рок-группа Cradle Of Filth появилась в 1991-м в Саффолке, Англия, тогда еще под названием P.D.A. – Positive Drinking Attitude или Proper Drug Addicts – настолько давно это было, что даже сам Дэни Филт, основатель команды, сейчас толком не может вспомнить, какое же именно название было в действительности. Но, по информации, пришедшей от поклонников группы, уже первую демо-кассету «Invoking The Unclean» Дэни Филт, гитарист Пол Райан, басист Джон Ричард и барабанщик Даррен записали именно как Cradle Of Filth.

После выпуска второго демо, группа удостаивается чести разогревать не кого-нибудь, а самих Paradise Lost, которые в тот момент раскручивали свой ставший уже легендарным диск «Gothic», а затем едет в турне под названием «Clash Of The Underground Titans», где выступают на одной сцене с Decomposed, Gomorrah и Nightlord. В этот момент группу замечает некий андерграундный лейбл с веселеньким названием «Tombstone» (Надгробный камень), который и предлагает им выпуск дебютного альбома.

Будучи в восторге от этого предложения, Дэни сотоварищи, даже не обсудив условия и не подписав ничего, что хотя бы отдаленно могло напоминать контракт, кинулись в студию, где было записано третье демо под названием «Total Fucking Darkness». Именно тогда в группе и появился 15-ти летний Бенджамин Райан – брат Пола, исполнивший все клавишные партии, которые впоследствии стали одной из отличительных черт группы. Полноправным участником Cradle Of Filth Бенджамин стал только спустя полтора года.

Но в тот самый момент, когда сведение записи было уже наполовину готово, руководство «Tombstone» ни с того, ни с сего потребовали денег с группы за запись, но на тот момент Cradle Of Filth не имели за своей душой ни гроша, а потому все работы были приостановлены, а то, что получилось, было отложено в ящик. Дэни и компании дали неделю на размышления, но в тот момент никто так и не рискнул поставить на практически неизвестную группу, а потому все исходники были уничтожены.

Как показали дальнейшие события, компания «Tombstone» здорово прогадала, так как Cradle Of Filth теперь считается одной из самых известных металлических групп, о которой не знает разве что совершенно ленивый хэдбенгер, а про этот лейбл с тех пор больше никто ничего не слышал. Как говорят французы – «C’est la vie», или «что посеешь, то и пожнешь», или «работа не волк…» нет-нет, это не надо.

Вполне вероятно, что сейчас бывшее руководство бывшей компании сидит в каком-нибудь захолустном пабе и рвет на себе остатки волос – они собственными руками похоронили свое светлое будущее. Мы помним подобную историю с Сэмом Филлипсом, который  в 1956 году за $35000 продал все права на песни Элвиса Пресли…

 «За те два с половиной года, что существует группа Cradle Of Filth, нам удалось записать за это время три демо-ленты. Но лишь последняя из них, "Total Fucking Darkness", действительно была важной для развития нашего собственного стиля, - говорит об этой демо-ленте сам Дэни. - Поскольку Cradle Of Filth - настоящая сатанинская группа, одним из наших главных музыкальных влияний на первых двух демо оказались Celtic Frost, хотя, возможно, это и не очень заметно постороннему слушателю. Celtic Frost тоже были настоящей сатанинской группой, и они были одними из наших фаворитов».

Особо обратим внимание на тот факт, что Дэни говорит о принадлежности своей группы к определенной «вере» – сатанинская группа. Что с него взять – мальчишка, это лишь поза, он еще не знает, что такое настоящие муки ада наяву. Вполне вероятно, что в последствии Дэни неоднократно жалел о сказанном, но сделанного не воротишь, а что было один раз сказано, то будет многократно пересказано. Но как бы то ни было, в тот момент за эти слова уцепились все кому не лень, а потому группа немедленно была причислена к стану  «блэк-рокеров», которые в тот момент переживали второе рождение.

Здесь же стоит рассказать историю близкой по стилю группы Dimmu Borgir, которая смогла достичь максимальной популярности среди всех металистов в это время.

Dimmu Borgir – норвежская блэк-метал группа, играющая, как считают музыкальные критики, в жанре симфонический блэк-метал (О, Господи!). Коллектив, как сообщает норвежская пресса, образовался в 1993 году в Осло. Dimmu Borgir в переводе не с норвежского, а с исландского языка – «темные города» или «темные замки». Это название достопримечательности в Исландии — лавового образования, которое по легенде является вратами в подземный мир. Состав группы часто менялся, но Silenoz и Shagrath – единственные члены-основатели, которые играют в команде до сих пор.

После выпуска альбома «Stormblast», ушел басист Бринъярд Тристан. Поэтому, он не смог участвовать в написании альбома «Devil's Path». Так же, в этот период был вынужден уйти из группы клавишник Стиан Орстад, так как обязан был служить в норвежской армии, но в группе появился новичок – Нагаш. Когда через год Стиан Орстад вернулся, группа записала «Enthrone Darkness Triumphant». Альбом разошёлся тиражом более чем в 150000 экземпляров, что для пятимиллионного населения Норвегии не мало.

LP «Enthrone Darkness Triumphant» имел огромный успех и Dimmu Borgir подписали контракт с «Nuclesr Blast», немецкой звукозаписывающей компанией, и, таким образом, вопреки ожиданиям все закончилось хорошо!

Если опять вспомнить армию, которая испортила карьеру не одному музыканту, и при этом еще сказать об очень тяжелом роке и даже destruction-metal, то в этом направлении всех превзошла другая группа – группа войск НАТО! Группа была основана Америкой 4 апреля 1949 года в Европе. К Америке присоединилось еще 12 участников, и образовался целый милитари-оркестр, который иной раз давал такие концерты, что у слушателей или, не дай Бог, у объектов их пристального внимания просто дух захватывало, а некоторые даже теряли голову. 

И вот эта группа НАТО с 24 марта по 10 июня 1999 года без разрешения Совета безопасности ООН бомбила в центре Европы Союзную Республику Югославия. В течение этих трагических дней погибли по меньшей мере 2500 и ранены более 12500 человек. Общий ущерб был оценен в 100 000 000 000 долларов. Военные потери НАТО в живой силе и технике объявлены не были. А вообще-то, какое может быть разрешение на бомбежку живых людей от высшего органа власти человеческой цивилизации?!

И этот «цивилизованный» мир 78 долгих дней безучастно взирал на бомбардировку, и каждое государство в тайне думало: «слава Богу, не меня».

Нет, конечно, Россия вступилась за братьев-славян, подняла шум-гам, но никто ее не слушал, НАТО спокойно и методично делало свое black дело.

О каком разуме, о каком «хомо сапиенс» может идти речь! Тут в наборе этой же иезуитской риторики есть еще такие термины как Демократия, Права Человека…

Можно легко представить себе такую картину: в студенческом общежитии, или в университетском кампусе, ссорятся два соседа, сильно ссорятся – с личными оскорблениями и рукоприкладством, что, к сожалению, довольно часто случается даже в научных городках. Представили? Что делают в такой ситуации настоящие товарищи дебоширов? Обычно в нормальном сообществе они разнимают ссорящихся и мирно убеждают их прекратить конфликт. А вот другой вариант: призвав на помощь полицию, «друзья» все вместе набрасываются на одного из спорщиков и начинают его колошматить по голове дубинами, а прибывшая полиция открывает беглый огонь на поражение, при этом не щадя никого, даже случайно оказавшихся рядом! Вопрос: какой вариант более цивилизованный?!

Или еще пример, фантастическое, но аналогичное предположение: вообразим, что Россия  вместе со странами СНГ вдруг решили, что в Северной Ирландии нарушаются права католического (или протестантского) населения Ольстера и…

Нет, дальше продолжать не буду – даже зачеркну эти инсинуации, хотя обстоятельства гипотетически те же. Я ни в коем случае не желаю зла никакому народу, напротив, я желаю людям всего мира только счастья и процветания на благо рок-музыки, но все же иным правителям надо помнить о том, что существуют Высшие Суд и Гармония! Страшно представить, что, начиная с 1945 года, по данным английской газеты «Гардиан» родина рок-н-ролла свергала правительства более чем в 50 государствах и бомбило мирное население 30 стран!

Так на пороге ХХI века эта популяция «сапиенсов», как вид, подписало себе смертный приговор. Будем ждать поколение «Индиго»…

Я, конечно, рискую «не понравиться» любителям рок-музыки в руководстве столь могущественной организации как НАТО, которые будут читать эту книгу, но, посмотрите, уважаемые господа, изложены только объективные факты и приведен обычный бытовой случай. И нет такого преступления государства, за которое надо бомбить мирное население, в том числе китайское посольство в Белграде, которое вообще здесь ни при чем. Однако вспомним «прошлогоднее» заявление американского деятеля. Боюсь, что в скором времени Всемирный Разум насильно, не считаясь с сапиенсами, приведет к балансу количество отрицательной и положительной энергии.

Ситуация в моей истории настолько вышла из-под контроля, что только настоящая, музыкальная рок-группа, к примеру, яростная Pantera в состоянии стабилизировать и в некотором смысле успокоить это повествование.

Так вот, Пантера избрала несколько иное направление, чем блэк-милитари, а точнее – тротиловый мэйнстрим! Эта в высшей степени серьезная команда, исповедовала грув-метал, произодший из трэша!

В 1999-м участники Pantera написали гимн хоккейной команде НХЛ «Даллас Старз» для финала Кубка Стенли этого года. В благодарность во время сезона хоккеисты по-дружески относились к участникам Pantera и даже не применяли к ним силовых приемов. Также к глобальным достижениям группы можно отнести концерт «Monsters in Moscow» в Москве на Тушинском аэродроме вместе с AC/DC и Metallica, где они играли перед толпой фанов более чем в полумиллиона человек, представляя западную музыку в Советском Союзе в период его полураспада в 1991 году.

В то время, когда одни критики отметили восход гранжа как причину падения интереса к глэм и хеви-металу, другие считали что Pantera с «Vulgar Display» стала катализатором, пересиливающим популярность метала 80-х годов. Альбом был признан многими критиками одним из лучших в дискографии группы. Такие песни как «Fucking Hostile», «Walk», и «Mouth for War», оказались одними из самых популярных песен в каталоге группы. Два остальных сингла на альбоме стали двумя самыми известными балладами группы «This Love» и «Hollow». В 1994-м был записан альбом – «Far Beyond Driven», ставший новым словом в истории музыки. Все новаторские технические и музыкальные приемы, использованные при создании этого альбома в настоящее время активно эксплуатируются такими группами, как Korn, Slipknot, System Of A Down и многими другими представителями стиля ню-метал. Диск получил огромную популярность, заняв в США третье место в хит-параде журнала Billboard.

Из пяти альбомов, выпущенных группой, три стали «платиновыми», еще один «дважды платиновым». Выпустив пластинку «Reinventing the Steel», Pantera распалась. В 2004-м году Эббот и Пол организовали группу Damageplan. Во время концерта этого коллектива в Коламбасе, штат Огайо, 8 декабря 38-летнего Даррелла застрелил фанат. Даррелл Эббот вошел в историю современной музыки как один из самых влиятельных гитаристов хэви-метал и хард-рока. В будущем Даррелл Эббот посмертно удостоится чести быть представленным на голливудской Аллее Рок-н-ролла. Здесь будет установлен бронзовый бюст выдающегося музыканта, рядом с памятниками его не менее именитых коллег, таких как Роберт Джонсон и Билл Грехем.

Продолжая исследовать карту запутанных путей рок-н-ролла обратимся к The Flower Kings — шведской  прогрессив-рок-группе, сформированной в 1993 году. Группа основана гитаристом Ройне Штольтом как сопровождающая к его сольному альбому «The Flower King». Но так и осталась на сцене и за четырнадцать лет выпустила в свет около 24-х часов музыки.

В 1999 году The Flower Kings в альбоме «Flower Power» выпустили одну из самых длинных композиций – почти 60-минутное произведение «Garden of Dreams», состоящее из 18 частей. Группа вообще тяготеет к эпическим произведениям. Как правило почти каждый альбом содержит хотя бы один эпик, исключениями можно считать только «Retropolis» и «Back In The World Of Adventures».

В этом году выходит альбом Red Hot Chili Peppers «Californication», ставший самым коммерчески удачным альбомом группы. Диск поднимается на верхние строчки хит-парадов в США и Великобритании, также как и синглы «Scar Tissue» и «Parallel Universe». В августе того же года группа впервые приезжает в Москву и выступает на Красной площади в рамках акции «MTV Party’». В следующем году «перцы» проводят большое турне в поддержку «Californication». В 2002 году группа выпустит новый альбом «By The Way», который также получит большой успех и попадет на вершины чартов по обе стороны океана. Red Hot Chili Peppers будут признана «Лучшей группой мира» на церемонии вручении наград журнала Kerrang в Лондоне.

Группа Red Hot Chili Peppers, по утверждению музыкальной прессы, была образована в 1983 году в Лос-Анджелесе Энтони Кидисом, Майклом Балзари, Хиллелом Словаком и Джеком Айронсом. Группа, сообразно названию, создает себе имидж эпатажной группы, появляясь на сцене полуголыми, а то и хуже.

В 2003 году группа выпустит сборник под немудреным названием «Greatest Hits», а также концертный DVD «Live at Slane Castle», где будет запечатлено живое выступление в Англии. После чего они объявят небольшой отпуск и разбредутся по собственным проектам – так Фли поиграет на басу в составе команды Mars Volta и даже съездит с ними в небольшой тур, а Джон Фрусчианте объявит о своем намерении выпустить в ближайшие пару лет целых шесть сольных альбомов. И ведь выпустит, правда, только пять – «Shadows Collide With People», «The Will to Death», «Inside of Emptiness», «A Sphere in the Heart of Silence» и «Curtains». Весной 2005 года «Перцы» снова соберутся вместе и в охотку примутся писать новые песни. С багажом в тридцать с лишним новых песен Red Hot Chili Peppers запишут свой новый альбом Stadium Arcadium, который выйдет в 2006-м.

В 1999 году рок-музыка временно подчиняется нашествию латиноамериканских исполнителей, что мы уже наблюдали и в мировой и в музыкальной истории. Мир не может устоять перед зажигательными ритмами, сладкими мелодиями и страстными текстами. На первый план выходит дочь эмигрантов из Пуэрто-Рико Дженнифер Лопез с песней «If You Had My Love», написанной, правда, на английском, но харизма певицы превосходит языковые рамки. Популярен и другой пуэрториканец Рики Мартин, чей хит «Livin’ La Vida Loca» звучал из каждого радиоприемника. Не стоит забывать и о певце из Германии Лу Беге, сыне итальянки и гражданина Уганды, нашедшем свое призвание на широком поприще латин-попа с песней «Mambo No. 5».

Становится по-настоящему известным упоминавшийся сын легендарного испанца Хулио – Энрике Иглесиас с одним из его первых крупных хитов «Bailamos». Также немаловажную роль в становлении латин-поп сцены сыграла Кристина Агилера, со стороны отца имеющая эквадорские корни. Ее дебютный хит «Genie In A Bottle» завоевал всемирное признание. Как результат – премия «Грэмми» как лучшей новой артистке.

Агилера в этой номинации обошла саму Бритни Спирс, блестяще открывшую начало своей блистательной карьеры, выпустив сингл «...Baby One More Time». Признаюсь честно, до подробного и скрупулезного изучения данного вопроса, я думал, что это один и тот же человек. Однако мое невежество было сурово наказано – из-за этой молодой певицы, которой исполнилось всего 17 лет, началась настоящая истерия: дебютный альбом продавался неслыханными тиражами, журналы наперебой требовали звезду на свои обложки, а девочки всего мира, подражая ей, стали заплетать косички.

Также хитами становятся и композиции от романских музыкантов, играющих в жанре электронной музыки – итальянская дэнс-поп группа Eiffel 65 ставит рекорды со своей песней «Blue» (группа стала единственными исполнителями из Италии, сумевшими попасть в Billboard Hot 100), а французский ди-джей Mr. Oizo покоряет чарты с композицией «Flat Beat».

С усилием отвлечемся даже от евро-дэнса, так как события этого беспокойного года развивались стремительно, вот уже и Россия стала объектом масштабного нападения террористических сил. После череды безрезультатных войн на Северном Кавказе и шаткого мира, подписанного Борисом Ельциным, «полевые командиры» ломанулись к Каспийскому морю в тщетной попытке создания транснационального государства.

Но к их несчастью, к реальной власти в России уже пришел Владимир Путин, который не стал церемониться и вести долгие переговоры. Он, вдохновленный идеями и методами НАТО на Балканах, быстро свернул всю террористическую деятельность, а позже уничтожил и зачинщиков. Бессмысленная война, тянувшаяся все 90-е годы, была окончена. Причем, «либеральные» европейские средства массовой информации и пресловутая ОБСЕ, после событий в Югославии, на счет «повстанческого движения» и «борьбы за свободу» даже не пикнули.

А еще до всех этих силовых действий, которые крайне мешали поступательному развитию рок-н-ролла, в Санкт-Петербурге (Россия) в конце февраля 1999 года прямо в эфир Радио Рокс вышел Алексей Редин. В июле начинает работу на радио блистательная Женя Глюк с программой «Русский Рок», откуда и я многое почерпнул. Удивительно, но несмотря на то, что Женя никогда не упоминала Валерия Меладзе, в 99-м его ждал успех, как и его брата Константина, являющегося автором всех песен Валерия, в том числе и песни «Красиво», ставшей невероятно популярной в этом году.

После гибели Цоя и распада культовой группы Кино, главной российской рок-группой признается белорусская БИ-2. Их музыка стала музыкой 90-х годов, когда в стране царил хаос, они пели о жизни, о мире и о полковнике, которому никто не пишет.

В 1999 году группа БИ-2 приехала из Беларуси в Россию на рок-фестиваль да так и осталась. Как мы уже говорили, настоящей популярности группа достигнет после фильма «Брат-2», где будут представлены некоторые из их хитов, а сам фильм «Брат-2» режиссера Алексея Балабанова станет зеркалом современной истории России. Он будет греметь по всей стране. После выхода этого эпического полотна, обретет популярность и Сергей Бодров - любитель русского рока и главное действующее лицо картины, которого самого ждет в будущем своя трагическая судьба. Сергей, устами своего героя, произносит фразу, на мой взгляд, ставшую основной не только для фильма, но и для всей нашей сегодняшней жизни:

«Вот скажи мне, американец, в чём сила? Разве в деньгах? Вот и брат говорит, что в деньгах. У тебя много денег, и чего?.. Я вот думаю, что сила в правде. У кого правда – тот и сильней. Вот ты обманул кого-то, денег нажил, и чего, ты сильней стал? Нет, не стал! Потому что правды за тобой нет! А тот, кого ты обманул, за ним правда. Значит, он сильней.» (Объективности ради признаем, что свой праведный монолог Данила Бодров произносит с пистолетом в руках).

На очередных съемках в Кадорском ущелье Сергея Бодрова вместе со всей съемочной группой накроет лавина…

(Рок и Мир)